“活化”美术馆让艺术走进公众生活

　　位于成都天府广场一角的四川美术馆三楼展厅，新近开幕的“四川美术馆2017年度馆藏版画作品展”引来不少艺术爱好者。2015年四川美术馆新馆开馆以来，这座展厅便“专属”版画，长期举办相关展览。
　　版画是四川美术引以为傲的画种。2017年，四川美术馆以版画为抓手，持续开展展览、收藏、公共教育等活动，让公众感受艺术的魅力。

多管齐下，壮大“版画强省”优势
　　讲述人：梁时民（省美协常务副主席、秘书长，四川美术馆馆长）
　　2015年四川美术馆新馆落成开放时，我们提出新馆的展览、收藏、研究等工作，将主要围绕版画展开。纵观2017年四川美术主要工作尤其是四川美术馆相关活动，的确盘活了版画资源，增进了版画的影响力。
　　为什么将重心定位在版画？这是对四川美术特色、优势的继承和发扬。四川是公认的版画强省，很多版画大家汇聚于此，黑白木刻版画与黑龙江油印套色版画、江苏水印木刻版画“三足鼎立”。此外，四川美术馆下设的神州版画博物馆，收藏了上世纪30年代“新兴木刻运动”以来的8000多件版画，规模在国内首屈一指。
　　过去，这些画作大都保存在库房里，人们难得见到它们的真面目。去年，利用提档升级后的四川美术馆，我们做了许多“活化”版画资源的工作，其中影响最大的是张漾兮、李少言两位已故四川版画名家的大展。前者致力于这一西方画种的“民族化”，后者的经历与中国20世纪的历史紧密相连，他们是中国现代版画的四川先驱。对于今天的艺术爱好者，这些老一辈艺术家的名字已变得陌生，我们重温四川版画的辉煌，在业界、公众中产生了强烈的反响。
　　向公众普及艺术，无疑是美术馆的重要职责。如何吸引公众走进美术馆、走近艺术？2017年，我们以版画为主要切入点，举办了一系列公共教育活动，有主题导览、专题讲座、手工体验等，我们还主动“走出去”，联合成都“言几又”等文化空间举行版画主题讲座，有效地宣传、推广了这一画种。

探索艺术经典的当代价值
　　讲述人：冯石（四川美术馆展览策划部策展人）
　　很多人可能不太了解策展人，简单地说，策展人就是“为一个展览选择艺术作品并做出说明的人”，而我们的工作往往在展览前很久就已经开始。
　　比如，“刀锋民魂——张漾兮先生作品文献展”于2017年3月28日开幕，但其实早在一年前，我们就开始与张漾兮先生家属讨论相关事宜。面对先生一双八十多岁的儿女对四川美术馆收藏、研究、推广的诸多疑虑，我们将此次展览的意义坦诚相告，不仅坚定了两位老人的捐赠意愿，更坚定了我们做好这次展览的决心。
　　张漾兮由此成为四川美术馆新馆开馆以来梳理、呈现的第一个版画史个案。接下来便是近一年的漫长准备。随着材料的掌握越来越丰富，我发现张漾兮一生的艺术轨迹，或者说那一代版画人所呈现的家国情怀，绝不仅限于“家乡”二字，其背后的命运之纠缠，所涉及的人数之众多，历史漩涡中格局之宏大，成为1949年后文艺主线的坚实基础。由此，我不得不推翻原有方案，进行更大规模的借展，为张漾兮的艺术影响做更多的文脉补充。最终，展览以张漾兮为个案，呈现出一代版画人重建精神家园和寻求民族自信的完整线索，以及基于这条线索产生的更多探索方向。
　　如今，四川美术馆下设的神州版画博物馆，已经成为研究、探讨、书写新兴木刻运动及中国现代主义发展史的权威机构。我们更需要承担起学术研究等文化责任，探索艺术经典揳入当代精神的可能性，这才是我们收藏历史的真正价值所在。