原创舞剧《家》即将亮相国家大剧院

本月27日、28日，四川省歌舞剧院大型原创舞剧《家》将跳上国家大剧院歌剧院舞台。该剧改编自巴金同名小说，是国家艺术基金2015年度资助项目，也是2016年度国家舞台艺术精品创作工程重点扶持剧目唯一入选舞剧，此次在京的两场演出，正是要接受艺术基金和精品创作工程的双双验收。昨日，该剧导演何川接受记者采访时说，《家》去年在四川省首届艺术节首演后，不断在巡演中进行提升，此次亮相北京舞台的“升级版”，更接近原著的精神和艺术风貌，“透过这部舞剧，观众将更深刻地感受到历史洪流中，剧中人物跌宕起伏的命运。

不断调整修改

舞剧《家》更有观众缘

巴金的《家》堪称文学经典，改编自《家》的文艺作品更是层出不穷。去年四川首届艺术节上，舞剧《家》首演大获好评，在舞台剧目展演评比中，荣获“四川文华奖”最佳剧目奖。

舞剧《家》以高家大少爷觉新的视角，讲述了发生在成都一个封建家庭的故事。该剧由两个婚礼、两个葬礼组成，整剧分为四幕，即：大少爷觉新的包办婚礼、丫鬟鸣凤的被逼出嫁、大家长高老爷的葬礼，以及少奶奶瑞珏的死亡，展现了高家最为鲜活的四个横截面，强化了美丽生命被封建制度摧残的主题。

何川坦言：“这部舞剧初演时，只有看过原著的人才能看懂。后来经过近40场巡演，我们不断对该剧进行调整和修改，没看过原著的观众如今也能看懂舞剧《家》。”

加入川剧配乐

舞剧《家》川味儿更浓

何川介绍，无论是灯光、布景、道具还是音乐、剧情等，“升级版”《家》都有了很大提升。比如，剧中灯光的色彩更加丰富、明亮，让观众更容易理解场景的变化。再如剧中的服饰，鸣凤的服饰一改往日偏灰的色调，她出场穿着一身明黄色上衣，不仅能立刻吸引观众的目光，也更加凸显了鸣凤不卑不亢的人物个性。值得一提的是，“升级版”《家》中的音乐还加入了川剧配乐，使该剧的川味儿更浓郁。

北京舞蹈学院院长郭磊在看过“升级版”《家》后表示，该剧是一部让人耳目一新的上乘之作。在经典小说基础上，剧中用椅子代表封建家长制，高老太爷在全剧中只有背影，仅在谢幕时才让人看见真身，这种设计非常巧妙。谈及舞剧《家》的进京演出，郭磊表示，这部堪称一流的作品，在哪里都会有市场。

年轻演员挑大梁

把角色演得出神入化

记者了解到，舞剧《家》的演员大多是“80后”和“90后”。巴金的《家》创作于1931年，80多年后的今天，这些年轻演员将如何演绎这部经典作品？“我认为，无论哪个时代的年轻人，在面对情感、命运、家国时，都会有各自的困惑。我希望年轻的一代去重新理解经典，从经典中受到感染和鼓舞，进而引发他们对国家富强和幸福生活的思考。”何川说。

为了走进人物内心世界，演员们除了多熟悉原著之外，还将《家》带进了生活。“生活中，我也尝试着用演出时的动作和神态，从而让自己的表演更贴近生活本身。”作为剧中人物觉新的扮演者，24岁的索晶星说，他通过观看大量民国时期的书籍、电影等，对原著中的民国习俗有了更多了解。为了演好鸣凤这一角色，余尔格不断从眼神、神情、动作等方面反复练习，比如她曾将每一段描写鸣凤眼神的文字抄录下来，然后对比练习。“演员们的表演逐步形神兼备，专家对他们表演的点评是——十分贴近人物。所以，我们在舞剧《家》中可以看到，为了家族责任而委曲求全一生的觉新，受新思想影响的进步青年觉慧，俊俏而又倔强的丫鬟鸣凤，温润如玉的太太瑞珏……一个个人物，都被演绎得出神入化。”何川说。

何川在成都生活了几十年，对成都有着非常深厚的感情，他期待通过舞剧《家》的呈现，让更多人来了解成都悠久的文化。剧中，无论是婚丧嫁娶的习俗还是服装饰物，观众都可以从中窥探到那个年代属于老成都的风貌。