陆川感慨不拍商业片没饭吃 专家呼吁“中间电影”

 “对中国电影导演来说，这是一个很好的时代。但是对艺术电影来说，现在是一个比较糟糕的环境。电影评价的标准变得很单一，那就是票房。艺术片的空间和市场正在变得越来越小。”陆川在与加拿大国际电影节首席执行官韩德林对话时，直言不讳地表达了他对于当下中国电影市场的忧虑。现年45岁的陆川曾拍过《可可西里》等优秀的艺术电影，去年却因为《九层妖塔》成为舆论的焦点。该片口碑褒贬不一，却获得了7亿元的票房成绩。陆川坦承，当初正是源于对艺术片，以及艺术片导演生存现状的担忧，才拍了这部片子——“如果不拍《九层妖塔》，没有任何票房保证，我以后就没法在中国拍电影了，只能永远去做艺术片。”

 2015年中国内地电影市场高歌猛进，票房纪录不断被刷新，但同年上映的文艺片却票房不佳：贾樟柯的《山河故人》最终票房2０００余万，而这已经是他的单片最高票房纪录了；陈建斌获得金马奖的《一个勺子》，票房还不到2０００万；口碑刷爆朋友圈的《心迷宫》，票房在1０００万左右；李睿珺导演的《家在水草丰茂的地方》则是百万级的票房。

 是坚持自我表达的艺术片，还是接拍商业大片先解决“吃饭”问题，陆川很是纠结。但对于一些青年导演迎合各大电影评审的口味，拍“量身定制”的艺术电影，陆川也表达了担忧。韩德林则透露，电影节当下会对介于商业大片和小成本文艺片之间的“中间电影”更感兴趣，像今年奥斯卡获奖片《聚焦》《房间》就属于这样的“中间电影”。“它们通常探讨一个严肃的话题，还是一个有名气的导演执导的，能够得到大众的关注。全世界电影节的目标都非常相似，就是要选取优质电影，并且需要我们选取时保持平衡，既要包含艺术电影，也需要中间电影。”