《莎翁的情书》“寄”到东郊记忆

 莎士比亚曾于400年前写下了剧作《罗密欧与朱丽叶》《第十二夜》《驯悍记》《仲夏夜之梦》，以这四部经典爱情故事为创作基础，香港导演叶逊谦于2012年编排出了音乐剧《莎翁的情书》。记者昨日获悉，时隔4年，时值莎翁逝世400周年之际，由成都东郊记忆园区运营管理有限公司主办，北京繁星戏剧村出品，《莎翁的情书》中文版即将于本月25日、26日在东郊记忆演艺中心倾情上演。此剧也将作为东郊记忆年度开场大戏，为“2016东郊记忆繁星戏剧季”拉开序幕。在接下来的3月至5月期间，东郊记忆也将陆续为成都市民奉上著名小剧场女导演黄彦卓的代表作《那次奋不顾身的爱情》和《狼》，三部优秀的作品将成为2016东郊记忆繁星戏剧季的耀眼之星，用经典作品向莎士比亚这位伟大的戏剧创作大师致敬。

 以现代的爱情观

 与戏剧大师莎士比亚对话

 2016年是莎士比亚逝世400周年, 英国文化协会于2016年1月开始在全球140个国家和地区举办“永恒的莎士比亚”系列纪念莎士比亚的活动，纪念莎翁笔下的经典人物的同时，也在向这位作出文化贡献的剧作巨匠致敬。

 《莎翁的情书》曾被誉为“2012年最值得期待的浪漫爱情音乐剧”，这是一部以现代的爱情观念与戏剧大师莎士比亚对话的戏剧，讲述了毕业于莎士比亚学院的四位硕士研究生在爱情道路上奔跑，当他们遇到棘手的爱情问题时，分别借用了《罗密欧与朱丽叶》《第十二夜》《驯悍记》《仲夏夜之梦》这四部莎翁经典戏剧中的“爱情攻略秘籍”，却不能如愿“通关”的故事。这四部作品分别对应了剧中以“初恋不利、暗恋被拒、河东狮吼、婚姻失败”的爱情主题，以莎翁的名义，深入浅出地思考着现代人的爱情观。

 全剧在窥探现代都市人情感故事的同时，也引发了人们对于理想爱情的思索。从一开始的浪漫、小清新、超搞笑到最后悲剧，《莎翁的情书》给观众好像过山车一样的跌宕起伏的感受，唯美的愿望和残酷的现实针锋相对，艺术的光芒由此迸射。

 全剧构思巧妙，隐约之中时刻把握着莎士比亚剧作的脉搏，也在“玩转”莎翁，每个剧目的最后一句“莎士比亚你骗人”，带来的既有挑战原著的震撼，更多的也是在向经典致敬。时隔400年，该剧向莎翁作品提取灵感的时候，也探索了当代社会新的创作空间。

 金牌班底携手

 唱响“剧场好声音”

 记者了解到，《莎翁的情书》先后经历了升级版、恋爱版以及中文版、英文版、粤语版的300余场的演出。时逢2016莎翁文化年，再次由香港资深音乐剧导演叶逊谦携手担任过多部知名音乐剧的音乐编剧赵继昀，共同带来最简单、最纯粹、最干净的原始版本。

 叶逊谦毕业于香港演艺学院戏剧学院导演系，曾导演了超过50出舞台作品，包括获得了第二十届香港舞台剧奖十大最受欢迎制作的音乐剧作品《动物农庄》、迪斯尼经典音乐剧《歌舞青春》和《诺亚方舟》等多部作品。

 担任《莎翁的情书》音乐总监的赵继昀则先后担任了音乐剧《猫》（CATS) 中文版音乐总监、音乐剧《妈妈咪呀》（MAMMA MIA!）中文版执行音乐总监并兼任指挥，更制作了2008年北京奥运会开幕式部分音乐，是一位名副其实的跨界音乐人才。

 而本剧的填词人则为2013香港电影金像奖原创歌曲奖获得者岑伟宗，11首现代元素的爱情歌曲穿插其中，时而高亢，时而低沉，时而委婉多情，时而愤怒控诉，朗朗上口，成为一大亮点。

 值得一提的是，经过4年的打磨，剧中的四位演员已经从初生牛犊不怕虎的新生代演员成长为叱咤音乐节的名角了，他们都曾出演了近几年火爆业界的著名音乐剧《妈妈咪呀》《猫》《杜拉拉升职记》。此次《莎翁的情书》将再度唱响“剧场好声音”，让更多音乐剧爱好者走进剧场，感受音乐剧的独特魅力。

 小剧场典范佳作

 让观众一次看过瘾

 当代最具实力和影响力的小剧场女导演黄彦卓的两部佳作《那次奋不顾身的爱情》《狼》将让观众一次看过瘾。《那次奋不顾身的爱情》与《那次说走就走的旅行》并称为“人生冲动两部曲”。两部“姊妹篇”的编剧和导演，均由黄彦卓担任，有着女性独特细腻手法的她被誉为“心灵按摩师”。《那次奋不顾身的爱情》自2013年首演以来受到了很多观众的喜爱，在北京上演期间数周蝉联小剧场票房冠军，在全国各地巡演已经近千场次。这种现象也被业内人士称为“小剧场的春天”。这部曾经引起百万人感动共鸣、数十万人口碑好评的爱情故事，讲述一个现代青年无意中穿越回自己奶奶的青年时代，和奶奶成为同学，经历了奶奶的初恋，自己也爱上了一个叫静怡的女孩。当经历了一次奋不顾身的爱情之后，发现了那个年代的青年人对于爱情的纯粹，以及把爱情视为信仰的执着。本剧通过对观众情绪极强的调动，让观众在哭笑之间千回百转，在捧腹大笑与痛彻心扉之间，真正做到了无缝连接。

 2004年4月，由姜戎创作的小说《狼图腾》首次出版，此后10年，始终占据中国虚构类畅销书榜前30名。直至2015年2月，法国名导让·雅克·阿诺将筹备6年之久的电影《狼图腾》搬上银幕。此番黄彦卓打造最震撼的小剧场话剧《狼》，让观众仿佛置身于空旷辽阔的大草原中，你的呼吸连同心跳都将被跌宕起伏的剧情紧紧牵引。值得一提的是，提到以动物为主题的舞台剧作品，很多观众会想到《猫》《狮子王》等百老汇经典之作，在这些作品中，演员们生动的肢体动作和丰富的情感表现都给观众留下了很深的印象。记者了解到，《狼》不仅在剧中表现出狼的特点，同时在狼群与人类的关系上也有颇多表现。而作为小剧场话剧，受限于舞台的大小和演员的人数，黄彦卓导演采用了一种全新的表演方式。 在剧中，演员们不仅要用形体、表情表现出狼的性格特点，同时还要在舞台上完成人与狼的角色转换，将狼的语言、狼的肢体，在瞬间转换为人的形体、人的语言。在舞台上看到人狼之间的新奇转换，堪称该剧亮点之一。